Jedną z wielkich rzeczy w sztuce jest to, że zawsze jest otwarta na interpretację. Możesz przeglądać swój ulubiony obraz w kółko i wciąż odkrywać nowy tajemniczy symbol lub ukryty szczegół.
Niektórzy z najsławniejszych artystów na świecie celowo umieszczają w swoich obrazach tajne przesłania, aby obalić autorytet, rzucić wyzwanie widzom lub ujawnić coś o sobie. Setki lat później, dzięki postępowi technologicznemu, wiele z tych tajnych wiadomości jest najpierw odkrywanych. Czytaj dalej, aby poznać 25 oszałamiających tajemnic ukrytych w najsłynniejszych dziełach sztuki.
1 „Ostatnia wieczerza”
Alamy
Jeśli przeczytałeś Kod Da Vinci Dana Browna, wiesz, że ten mural Leonarda da Vinci z końca XV wieku był przedmiotem wielu spekulacji.
Brown zaproponował, aby uczniem po prawej stronie Jezusa była Maria Magdalena w przebraniu Jana Apostoła. Sugeruje także, że kształt litery „V”, który tworzy się między Jezusem a „Janem”, reprezentuje łono kobiety, co oznacza, że Jezus i Maria Magdalena mieli dziecko razem.
Historycy sztuki są jednak sceptyczni. Wielu sugeruje, że wygląd Johna jest kobiecy po prostu dlatego, że często tak go przedstawiano. Ekspert Mario Taddei powiedział Artnet.com: „Leonardo musiał skopiować ostatnie kolacje przed nim, a John wygląda jak kobieta”.
Ale o wiele bardziej przekonującą tajną wiadomość odkrył włoski technik komputerowy Giovanni Maria Pala. Twierdzi, że Da Vinci ukrył nuty w „Ostatniej wieczerzy”, które czytane od lewej do prawej odpowiadają 40-sekundowemu hymnu, który brzmi jak Requiem.
2 „Stworzenie Adama”
Alamy
„Stworzenie Adama” jest prawdopodobnie najbardziej znanym z dziewięciu biblijnych paneli Michała Anioła namalowanych na suficie Kaplicy Sykstyńskiej. Ale czy wiesz, że scena zawiera ukryty ludzki mózg?
Okazuje się, że Michał Anioł był ekspertem od anatomii człowieka. W wieku 17 lat miał dość makabryczną pracę polegającą na wycinaniu zwłok z kościelnego cmentarza. Według ekspertów neuroanatomii Iana Suka i Rafaela Tamargo malarz umieścił na suficie Kaplicy Sykstyńskiej kilka starannie ukrytych ilustracji niektórych części ciała. A jeśli spojrzysz na całun otaczający Boga w „Stworzeniu Adama”, przekonasz się, że tworzy on anatomiczną ilustrację ludzkiego mózgu.
Suk i Tamargo wierzą, że Michał Anioł zamierzał, aby mózg reprezentował ideę, że Bóg obdarza Adama nie tylko życiem, ale także wiedzą ludzką.
3 „Oddzielenie światła od ciemności”
Alamy
„Stworzenie Adama” nie było jedynym panelem w Kaplicy Sykstyńskiej, w którym Michał Anioł ukrył anatomiczne ilustracje. Według Suk i Tamargo w „Oddzieleniu światła od ciemności” można znaleźć obraz ludzkiego rdzenia kręgowego i pnia mózgu pośrodku klatki piersiowej Boga, prowadzącej do jego gardła.
4 „Taras kawiarni w nocy”
Alamy
Na pierwszy rzut oka obraz olejny Vincenta van Gogha z 1888 r. Wygląda tak, jak opisuje to tytuł: osobliwy taras kawiarniany w kolorowym francuskim mieście. Ale w 2015 r. Ekspert Jareda Baxtera z Van Gogha zaproponował teorię, że obraz jest tak naprawdę własną wersją artysty „Ostatniej wieczerzy”.
Dokładne badanie pokazuje jedną centralną postać z długimi włosami otoczoną przez 12 osób, z których jedna wydaje się wślizgiwać w cienie jak Judasz. Są też coś, co wydaje się być małymi krucyfiksami ukrytymi w całym obrazie, w tym jeden powyżej centralnej postaci podobnej do Jezusa.
5 „Prorok Zachariasz”
Alamy
Niektóre prace Michała Anioła w Kaplicy Sykstyńskiej mogą zawierać całkiem bezczelne, ukryte tajemnice. Na przykład „Prorok Zachariasz” wydaje się być freskiem tytułowego proroka czytającego książkę, podczas gdy dwóch cherubinów spogląda przez ramię.
Ale jeśli przyjrzysz się uważnie, okaże się, że jeden z aniołów „przewraca figę”, kiedy kładzie kciuk między palcami środkowym i wskazującym. Zasadniczo jest to stara wersja środkowego palca.
Rabin Benjamin Blech z Uniwersytetu Jesziwy powiedział ABC News: „Być może jest to klucz do zrozumienia odwagi Michała Anioła, prawdziwych uczuć Michała Anioła wobec Papieża oraz faktu, że Michał Anioł nie zawahał się przedstawić nam wiadomości, które mogłyby być obraźliwe”.
6 „Mona Lisa”
Alamy
XV-wieczne arcydzieło Da Vinci jest jednym z najbardziej rozpoznawalnych dzieł sztuki na świecie, ale jest tu więcej do zobaczenia niż ten niesławny pół uśmiech.
Po pierwsze, istnieją spekulacje, że jest w ciąży, biorąc pod uwagę sposób, w jaki jej ręce są ułożone na brzuchu i welon wokół ramion, który był często noszony przez kobiety w ciąży podczas włoskiego renesansu.
Ale najnowsze odkrycia są w jej oczach. W 2011 roku włoski badacz Silvano Vinceti twierdził, że znalazł na nich mikroskopijnie malowane litery i cyfry. Powiedział Associated Press, że „L” na jej prawym oku prawdopodobnie oznacza nazwisko artysty.
Ale znaczenie litery „S”, którą widzi w jej lewym oku, a liczba „72” pod łukowatym mostem w tle są mniej wyraźne. Vinceti uważa, że „S” może odnosić się do kobiety z dynastii Sforzów, która rządziła Mediolanem, co oznacza, że kobietą na obrazie może nie być Lisa Gherardini, jak się od dawna wierzy. Jeśli chodzi o „72”, Vinceti twierdzi, że może to wynikać ze znaczenia liczb zarówno w chrześcijaństwie, jak i judaizmie. Na przykład „7” odnosi się do stworzenia świata, a liczba „2” może oznaczać dualizm kobiet i mężczyzn.
7 „Portret Arnolfiniego”
Kiedy po raz pierwszy spojrzysz na obraz olejny Jana van Eycka z 1434 r., Wydaje się on po prostu przedstawiać kupca Giovanniego di Nicolao Arnolfiniego i jego żonę.
Ale jeśli spojrzysz uważnie na lustro pośrodku pokoju, zobaczysz, że do pokoju wchodzą dwie postacie. Powszechnie uważa się, że jednym z nich jest sam Van Eyck. Zauważysz również, że na ścianie nad lustrem znajduje się łaciński napis w bardzo wyszukanym piśmie, co tłumaczy się jako „Jan van Eyck był tutaj. 1434”.
8 „Ambasadorzy”
Alamy
Obraz Hansa Holbeinthe'a Youngera z 1533 r., „Ambasadorzy”, ma u podstawy dość imponującą iluzję. Jeśli spojrzysz na krzywy obraz u dołu obrazu od prawej do lewej, wygląda on jak anamorficzna czaszka. Uczeni uważają, że ma to przypominać, że śmierć jest zawsze tuż za rogiem.
9 „Stary gitarzysta”
Alamy
Nawiedzony przez Pablo Picassa obraz z początku XX wieku przedstawiający starszego mężczyznę tulącego gitarę jest jednym z najbardziej szanowanych dzieł jego okresu niebieskiego.
Jednak w 1998 r. Naukowcy zastosowali kamerę na podczerwień i odkryli, że pod nią jest inny obraz przedstawiający kobietę. Teraz, gdy farba blaknie, łatwiej jest zobaczyć twarz kobiety nad szyją starego mężczyzny.
10 „Madame X”
Alamy
W 1884 roku John Singer Sargent namalował portret zamożnej paryskiej socjalistki Virginie Amélie Avegno Gautreau. Pierwotnie przedstawiał wysadzany klejnotami pasek sukni zsuwający się z jej ramienia, ale dzieło sztuki zgorszyło społeczeństwo wyższej klasy. Sargent musiał przemalować paski, zmienić nazwę obrazu, aby ukryć imię podmiotu, i przenieść się do Londynu, aby uniknąć dalszego zawstydzenia.
11 „Widok piasków Scheveningen”
Alamy
To dlatego, że zajęło 140 lat, aby ktoś zauważył, że w grafice grupa ludzi gromadzi się w gromadzie, aby na nic nie patrzeć. Kiedy konserwatorka Shan Kuang zdjęła płaszcz z żółtego lakieru, przywracając krajobraz z 1641 r., Odkryła wieloryba wyrzuconego na brzeg i rozwiązała zagadkę.
12 „Primavera”
Alamy
Konkretne znaczenie arcydzieła Sandro Botticellego jest kwestionowane. Ale powszechnie przyjmuje się, że na pewnym poziomie grafika jest świętem wiosny i płodności, które przynosi sezon.
Obraz ma tajne przysmaki dla miłośników ogrodnictwa. Botanicy zidentyfikowali co najmniej 200 różnych gatunków roślin w „Primavera”, które są szczegółowo przedstawione.
13 „Przysłowia niderlandzkie”
Alamy
Ten obraz olejny Pietera Bruegela Starszego z 1559 r. - zwany także „Niebieskim płaszczem” lub „The Topsy Turvy World” - zawierał co najmniej 112 możliwych do zidentyfikowania przysłów. Niektóre z nich to idiomy, których wciąż używamy, np. „Pływanie pod prąd”, „uderzanie głową o ceglaną ścianę” (która krąży powyżej) i „uzbrojenie po zęby”. Postaraj się zobaczyć, ilu możesz nazwać i staraj się nie patrzeć ze skrzyżowanymi oczami.
14 „Bachus”
Alamy
Obraz „Bachusa” Michała Anioła Merisi da Caravaggia z 1595 roku jest jednym z jego najbardziej cenionych dzieł.
Wygląda na to, że nie ma wiele ukrytych, ale dzięki nowoczesnej technologii zwanej refleksografią eksperci sztuki w 2009 roku odkryli, że wizerunek mężczyzny jest ukryty w karafce wina w lewym dolnym rogu. I może to być sam Da Caravaggio. „Caravaggio namalował osobę w pozycji pionowej, z ręką wyciągniętą w kierunku płótna na sztaludze. Wydaje się, że jest portretem samego siebie podczas malowania” - powiedziała ekspertowi Mina Gregori w The Telegraph .
15 „Lekcja muzyki”
Alamy
Alamy
Wiele prac Johannesa Vermeera jest przepełnionych tajemnymi symbolami seksualności. Na przykład w „Lekcji muzyki” wydaje się, że kobieta na obrazie wpatruje się w klawisze dziewicy, instrumentu związanego z kobiecą czystością. Ale tak naprawdę odwraca wzrok, by spojrzeć na swojego instruktora, jak widać w lustrze nad nią. Wino na stole jest również afrodyzjakiem, a instrument strunowy na podłodze można uznać za symbol falliczny.
16 „Dawid i Goliat”
Alamy
Ten panel Kaplicy Sykstyńskiej pokazuje Dawida pokonującego giganta Goliat. Ale Michał Anioł dodał do tej konkretnej sceny coś całkiem fajnego: postawa Dawida celowo przybrała kształt hebrajskiej litery „gimel”. Ten list zwykle odnosi się do nagrody i kary, co jest idealne w biblijnej opowieści o słabszych stronach.
17 „Madonna ze Świętym Giovannino”
Dzieło włoskiego renesansowego malarza Domenico Ghirlandaio „Madonna ze św. Giovannino” zwraca uwagę na dziwny przedmiot unoszący się za głową Madonny. Niektórzy uważają, że wygląda jak UFO, co może wskazywać na wczesne obserwacje kosmitów z XV wieku.
Inni wierzą, że przedmiot ten jest reprezentacją fragmentu Ewangelii Łukasza: „Pasterze przebywający na polu, pilnujący swojej trzody w nocy. A oto anioł Pański zstąpił na nich, a chwała Pańska świeciła wokół nich. ” Wszystko zależy od tego, po której stronie debaty o kosmitach stoisz.
18 „Kolacja w Emaus”
Caravaggio ukrył zabawne pisanki w swoim obrazie z 1601 r. „Wieczerza w Emaus”. Cień rzucany przez kosz owoców na stół wygląda jak ryba, co może być aluzją do tego, kiedy Jezus karmił masy tylko kilkoma rybami.
19 „Młoda kobieta się pudruje”
Malarstwo Georgesa Seurata przedstawiające kobietę do makijażu może wyglądać dość niewinnie, ale w tym dziele z końca XIX wieku można odkryć znacznie więcej.
Ostatnie zdjęcia rentgenowskie ujawniły, że pozornie słodki kwiat w lewym górnym rogu obrazu był pierwotnie autoportretem Seurata, ale historia głosi, że „przyjaciel ostrzegł go, że wygląda dziwnie”.
Jest to szczególnie godne uwagi, ponieważ później ujawniono, że kobietą na obrazie była 20-letnia kochanka Seurat, Madeleine Knobloch, i że autoportret był jedynym znanym Seuratem.
20 „David”
Alamy
Podobnie jak w przypadku „Mony Lisy”, mimika twarzy „Dawida” Michała Anioła była przedmiotem dyskusji od wielu lat.
Jednak w 2007 r. W Cyfrowym Projekcie Michelangelo Uniwersytetu Stanforda odkryto, że jeśli spojrzysz na ten ogromny posąg z dołu, jak to często robią ludzie, wydaje się, że ma spokojny i pewny siebie wyraz twarzy. Ale kiedy patrzy się z wyższej perspektywy, David wydaje się być bardzo spięty z powodu walki z Goliatem.
21 „Ogród ziemskich rozkoszy”
Alamy
Panel Hieronymusa Boscha na temat zagrożeń związanych ze światową pokusą zawiera wiele interesujących odniesień, ale jeden z najdziwniejszych odkrył student college'u w 2014 roku.
W dolnym lewym rogu dzieła - które zostało wykonane między końcem XV a początkiem XVI wieku - można zobaczyć partyturę muzyczną wytatuowaną na czyimś końcu. Uczeń przetłumaczył muzykę na współczesną notację i teraz możesz jej słuchać. Ostrzeżenie o spoilerze: jest odpowiednio przerażające.
22 „Narodziny Wenus”
Alamy
Nagość w słynnym obrazie Botticellego była przełomowa pod koniec XV wieku. Ale nie na tym kończy się śmiałość artysty.
Niektórzy historycy sztuki uważają, że muszla muszli, na której Wenus jeździ po falach oceanów, ma w rzeczywistości symbolizować żeńskie narządy płciowe i tym samym nawiązywać do płodności.
23 „Trwałość pamięci”
Alamy
Biorąc pod uwagę, czym był genialny surrealistyczny malarz Salvador Dalí, naturalne jest założenie, że topniejące zegary w jego obrazie „Trwałość pamięci” z 1931 r. Są aluzją do teorii względności Alberta Einsteina.
Ale, jak się okazuje, zegary zostały zainspirowane lepkim serem Camembert. Mówi się, że słynne zegary topiące „są niczym innym jak delikatnym, ekstrawaganckim i samotnym, krytycznym paranoikiem Camembertem czasu i przestrzeni”.
24 „Gwiaździsta noc”
Alamy
W wykładzie TED 2014, Natalia St. Clair, badaczka naukowa, wyjaśniła, w jaki sposób ruch w obrazie Vincenta van Gogha z 1889 r. „Gwieździsta noc” wskazywał na niezwykle skomplikowaną matematyczną koncepcję zwaną burzliwym przepływem na dziesięciolecia, zanim naukowcy to odkryli.
„W 2004 r., Korzystając z Kosmicznego Teleskopu Hubble'a, naukowcy zobaczyli wiry odległej chmury pyłu i gazu wokół gwiazdy i przypominali im„ Gwiaździstą noc Van Gogha ”- wyjaśnił St. Clair. To zmotywowało naukowców do szczegółowego zbadania obrazów Van Gogha, a kiedy to zrobili, „odkryli, że istnieje wyraźny wzór turbulentnych struktur płynnych… ukrytych w wielu obrazach Van Gogha”.
25 „Łatka trawy”
Obraz Van Gogha „Patch of Grass” z 1887 roku żywo odtwarza dynamiczną scenę duszpasterską, ale to nie wszystko.
W 2008 roku holenderscy naukowcy Joris Dik i Koen Janssens wprowadzili pionierską technikę rentgenowską, która pomogła im odkryć ukryty portret wieśniaczki zakopanej pod źdźbłami trawy. Van Gogh znany był z tego, że malował swoje wcześniejsze prace - i według The Guardian eksperci szacują, że około jedna trzecia jego początkowych prac ma ukryte kompozycje ukryte pod nimi.
Banksy zdemaskowany? 7 wskazówek, że Robert Del Naja to światowej sławy artysta partyzancki
Ostatni podejrzany jest zdecydowanie najbardziej prawdopodobny. Przynajmniej do tej pory.
Szalona „Balonowa rzeźba” japońskiego artysty zaskoczy Cię
To jeden ze sposobów, aby przenieść przyjęcie urodzinowe dziecka na wyższy poziom.
30 najbardziej fascynujących nierozwiązanych tajemnic w Ameryce
Gdzie jest Sherlock Holmes, kiedy go potrzebujesz?
Nie uwierzysz, kto nigdy nie wygrał Grammy…
Od ABBA po The Grateful Dead, ci legendarni muzycy zostali zniesławieni przez Grammy.
Artysta zamienia drzewo w magiczną darmową bibliotekę, staje się wirusowy
Wygląda jak coś z Narnii.
30 gwiazd, które są niesamowitymi artystami z boku
Kto nie chciałby oryginalnego Cyrusa na swojej ścianie?
Tajemnice kosmosu, których żaden naukowiec nie potrafi wyjaśnić
Prawda jest tam, ale nikt jej jeszcze nie znalazł.
