Telewizja 20 razy nas rozpłakała w 2018 roku

Dlaczego Warto Przestać Oglądać Telewizję i Jak To Zrobić

Dlaczego Warto Przestać Oglądać Telewizję i Jak To Zrobić
Telewizja 20 razy nas rozpłakała w 2018 roku
Telewizja 20 razy nas rozpłakała w 2018 roku
Anonim

Czasami po długim dniu wszystko, co chcesz zrobić, to zwinąć się na kanapie i nabrać emocji na temat życia fikcyjnych postaci. Nawet jeśli wiesz, że to wszystko jest fałszywe - nawet jeśli wiesz wszystko w swoim telewizorze, od bohaterów po sytuacje, jest starannie napisany scenariusz - świetna, godna płaczu telewizja nadal jest mile widzianą rozrywką. A chłopak, z tego frontu, z pewnością zapewnił 2018.

Od emocjonalnie naładowanych procedur tanecznych ( w Filadelfii jest zawsze słonecznie ) po niefortunnych zjazdach rodzinnych ( Opowieść służącej ) po śmiertelne rutyny (prawie każdy koncert) - oto najbardziej szarpiące łzy momenty, które pojawiły się na małym ekran w 2018 roku. Więc czytaj dalej i płacz dalej. Upewnij się tylko, że tkanki są blisko. (Poza tym - i powinno być oczywiste - na każdym kroku są tu spoilery).

1 czerwca ponownie spotyka się z córką ( The Handmaid's Tale )

Przebojowa mini-seria Hulu powróciła z nieoczekiwanym (miało być jednorazowym), ale bardzo docenionym drugim sezonem, i jeszcze bardziej pochyliła się w mrocznym, bolesnym uderzeniu serca każdego scenariusza. Wydawało się, że program co tydzień łamie nasze serca na nowe sposoby, ale wyjątkowy moment miał miejsce, kiedy June (Elisabeth Moss) wreszcie mogła zobaczyć swoją córkę, Hannah (Jordana Blake), po raz pierwszy od czasu dwóch zostały rozdzielone w odcinku pilotażowym.

Jako członkowie widowni wiemy, że Hannah jest tym, co podtrzymuje czerwiec - perspektywa zobaczenia i uratowania córki jest jedyną nadzieją, na którą może liczyć w nowym świecie, który pokonuje ją na każdym kroku. Wchodząc w tę scenę, jesteśmy już świadomi emocjonalnego znaczenia.

Co więcej, my i sama June wiemy, że zjazd będzie krótki i że zostaną ponownie rozdzieleni. To, co sprawia, że ​​ta scena jest tak bolesna, polega na tym, że June ciężko pracuje, by być silną dla swojej córki. Ponieważ Moss jest tak niesamowitym aktorem, a serial jest nakręcony z tak wyjątkowymi, ekstremalnymi ujęciami z bliska, jesteśmy w stanie tak wyraźnie zobaczyć ból w oczach June, że próbuje maskować, aby jej córka mogła poczuć się komfortowo ten moment. Moment, w którym Hannah została ponownie zabrana z czerwca, jest tak imponujący, że oglądanie go było uzasadnione.

2 Bojack wygłasza pochwałę swojej matki ( Bojack Horseman )

Bojack Horseman nadal jest jednym z najbardziej innowacyjnych, dobrze napisanych programów telewizyjnych, a ten odcinek („Free Churro”) podchodzi do kwestii perfekcji w podejmowaniu ryzyka. Cały odcinek to Bojack (wyrażony przez Willa Arnetta), który wygłasza przemówienie na pogrzebie swojej matki i, podobnie jak sam program, płynnie przerzuca klapy między - a czasem splatają się razem - ponure prawdy i zabawne ciosy. Jak każda dobra tragedia, najtrudniejszy moment uderzenia następuje w punkcie kulminacyjnym.

Po długim szeregu niestosownych dowcipów i komentarzy Bojack w końcu mówi ostrożnie o swojej matce. „Moja matka zrozumiała, jak to jest czuć, jak tonie całe życie, z wyjątkiem tych chwil, tych bardzo rzadkich, krótkich przypadków, w których nagle pamiętasz… możesz pływać” - mówi. Bojack kontynuuje, komentując, w jaki sposób rozumiał szczęście, oglądając, jak to działało w telewizji (punkty za meta-komentarz), i jak nawet w serialiach szczęście jest ulotne, ponieważ programy wymagają konfliktu. „Ale nie ma nic bardziej realistycznego. Nigdy nie kończy się to szczęśliwym zakończeniem, ponieważ zawsze jest więcej show - tak sądzę, dopóki nie będzie”. A teraz pozwalamy wodociągom płynąć.

3 Jessica Jones konfrontuje się z traumą i duchem człowieka, który ją spowodował ( Jessica Jones )

Drugi sezon tej serii Netflix miał swoje wzloty i upadki, ale ten odcinek („AKA Three Lives and Counting”) żyje w tym pierwszym. Kilgrave (David Tennant) powrócił, co może czyni go tak wyjątkowym - on i Jessica Jones (Krysten Ritter) mają niezaprzeczalną chemię na ekranie, choć taką, która jest obarczona toksyczną chemią.

Kilgrave pojawia się na początku odcinka jako wyimaginowana wyobraźnia Jonesa - przejaw jej winy (za zabicie kogoś) i nienawiści do samego siebie. Całe trzydzieści siedem minut to piękne, budzące grozę przedstawienie traumy, i jest doskonale przygotowane, gdy Kilgrave mówi Jonesowi: „Będę też w twoich snach. Jestem w tobie na zawsze”, kiedy próbuje zetrzeć jego obecność z powodu braku snu.

Każdy, kogo nawiedza prześladowca, słyszy tę linię i jest gotowy na wyrwanie serca. I to właśnie dzieje się na końcu, ale odbywa się to w tak wzmacniający, poruszający sposób. Jones przeprowadza kolejną rozmowę z Kilgrave, która ponownie doskonale oddaje to, jak sprawca zamieszkuje w twoim umyśle i odgrywa rolę Adwokata Diabła; mówi, że wystarczy, mówi jej, że nie jest, i tak dalej, i tak dalej. To w kółko jej poczucie własnej wartości na stole. Kiedy patrzy na światła miasta - które widzimy nad jej odbiciem w oknie, na czymś, co może być najbardziej nawiedzającym pojedynczym strzałem w 2018 roku - mówi do Kilgrave: „Mogę się kontrolować. To czyni mnie silniejszym od ciebie. kiedykolwiek były ”. Po tym odszedł, podobnie jak nasza zdolność do zachowania opanowania.

4 Kevin sięga dna ( This Is Us )

Jeśli jest jeden program, który bierze ciasto za punkty płaczu, to ten, który został dosłownie wymyślony wyłącznie w celu zmuszenia nas do płaczu. Co zrobiliśmy tym pisarzom, którzy sprawili, że tak bardzo chcieli nas skrzywdzić? Wydaje się, że odcinek „Numer jeden” jest naprawdę dostępny dla widzów; koncentruje się na przejmującej historii Kevina (Justina Hartleya), który zmaga się z używaniem substancji i bagażem emocjonalnym.

Odbywa się seria drobnych tragedii, ale najbardziej przekręca się nóż, gdy zdaje sobie sprawę, że stracił naszyjnik, który dał mu zmarły ojciec. Wraca do domu kobiety, z którą właśnie spał (coś, co zrobił, aby ukraść jej pigułki na receptę) i ciągle na nią krzyczy na trawniku. Cała scena jest tak naprawdę tylko Kevinem wołającym o pomoc w ogóle, i trwa to wystarczająco długo, abyś mógł podzielić się swoim uczuciem agonii.

5 walk Xo o Albę, aby zdobyć obywatelstwo amerykańskie ( Jane the Virgin )

Nienagannie napisany i wykonany dramat bawił się naszymi sercami przez cały sezon, szczególnie z historią Xo (Andrea Navedo), u której zdiagnozowano raka. Czwarty sezon przybliżył nas również do podróży Alby (Ivonne Coll) polegającej na otrzymywaniu obywatelstwa amerykańskiego, czego pragnęła od dawna. W tym odcinku („Rozdział siedemdziesiąty dziewiąty”) te dwie linie fabularne łączą się, by być może najbardziej emocjonalnym momentem sezonu.

Xo jest w tym momencie bardzo chory, ledwo może chodzić i jest podłączony do wielu toreb i IV. Będąc petardą, nalega na dołączenie do Alby i Jane (Gina Rodriguez) na ich wycieczkę do US Citizenship and Immigration Services na test obywatelski Alby. Przybywają szybko, a ponieważ Xo nie może chodzić dobrze, każe im biec przed nią. Strażnik informuje Albę i Jane, że spóźniają się o dwie minuty, dlatego Alba nie może przystąpić do testu. Właśnie wtedy, gdy cała nadzieja wydaje się zagubiona, Xo przedziera się do środka i broni swojej matki. Kiedy strażnik też jej odmawia, otwiera sweter i odsłania wszystkie podłączone do niej torby, rurki i igły. Strażnik próbuje odwrócić wzrok, ale Xo nie pozwala mu i nie zatrzymuje się, dopóki nie zgodzi się wpuścić Alby. Po sezonie oglądania Xo zmaga się z byciem słabym fizycznie, widząc, że jest na to narażona, a jednocześnie jest tak silna emocjonalnie jest naprawdę łzawiącym.

6 Kendall w końcu przytula swojego ojca ( sukcesja )

Najnowszy i najgorętszy dramat HBO z pewnością nie był lekki w momentach grawitacji. Ale nic nie uderzyło mocniej niż w finale sezonu, kiedy Kendall Roy (Jeremy Strong), syn Scion Logan Roy (Bryan Cox), wpada w objęcia ojca, w końcu otrzymując ojcowską sympatię, za którą tęsknił przez cały ten czas.

Czułą chwilę uzyskuje się po nużącym, pełnym dramatów odcinku, w którym Kendall opuszcza ślub po publicznej, biernej agresywnej walce z Loganem, aby udać się na przejażdżkę z kelnerem, który podobno ma kokainę. Kendall musi jechać, ponieważ kelner nie jest bogaty w kokainę, ale raczej ketaminę (downer), a on kończy się sterowaniem z mostu i wpadnięciem do rzeki. Próbuje uratować kelnera, ale mu się nie udaje, a potem po prostu wraca na ślub.

Akt sam w sobie jest podły ( w najlepszym wypadku nieumyślne spowodowanie śmierci samochodu), ale tym bardziej fakt, że Logan przychodzi do syna i sugeruje, że „zajmie się tym” - dopóki oboje się naprawią. Więc naprawiają. I pomimo przerażającej natury tej sytuacji, wciąż budzi empatię w stosunku do Kendalla, gdy widzimy, jak włamuje się i wycofuje do postaci dziecięcej, gdy opiera się na ojcu.

7 Ariana Grande śpiewa „Somewhere Over the Rainbow” ( Dangerous Woman Diaries )

Niedawno wydane cztero odcinkowe dokumentale przybliżają nas do trasy „Dangerous Woman” Ariany Grande. Pierwsze trzy odcinki są przeważnie zabawne i dają wgląd w codzienne życie charyzmatycznego popu. Ostatni odcinek dotyczy ataku terrorystycznego, który miał miejsce na jej koncercie w Manchesterze w Wielkiej Brytanii, w wyniku którego zginęły 23 osoby, a 139 zostało rannych - w większości dzieci.

Grande napisał list otwarty i wydał go w tym odcinku. Wyraża jej smutek z powodu okropnej tragedii, a na koniec mówi, że chociaż nigdy nie zrozumie ani nie będzie w stanie znieść tego, co się wydarzyło, miłość, którą pokazali jej mieszkańcy Manchesteru, inspiruje ją do poruszania się, kochania i nie pozwolić wygranej nienawiści.

Po liście otrzymujemy pełny koncert Grande śpiewającego „Somewhere Over the Rainbow” na koncercie po ataku. Jej potężny głos często wystarcza, by doprowadzić do łez, a emocje maksymalizuje jedynie łzawienie Grande podczas samego przedstawienia. Chwilami się załamuje, ale zawsze wytrwa i wciąż uderza każdą nutę z idealną wysokością. Elokwentnie ujmuje jej przesłanie, by śpiewać w ciemnościach, a podczas oglądania pozostaje mnóstwo łez.

8 AJ wychodzi do macochy ( Queer Eye )

Powiedz, co zrobisz w 2018 r., To rok, w którym zrestartowaliśmy Queer Eye dla Straight Guy - nowa i ulepszona wersja zatytułowana Queer Eye. Przebrnięcie przez jeden odcinek tego serialu bez płaczu jest wyzwaniem, ale „To Gay or Not Too Gay” było odcinkiem, który naprawdę rzucił ludzi na kolana.

W tym odcinku ekipa postanawia przerobić AJ Browna, słodkiego młodego mężczyznę, który stracił ojca i pozostaje blisko macochy. Nigdy nie był w stanie powiedzieć ojcu, że był gejem przed śmiercią i żyje z tego żalu. Teraz decyduje, że z pomocą wspaniałej piątki wyjdzie do macochy. Wszystko to kończy się na przyjęciu w domu, w którym AJ zaprosił swoich przyjaciół, partnera i macochę. Jest wyraźnie bardzo zdenerwowany, ponieważ wyraził swoją niepewność co do tego, jak otrzyma wiadomość, ale kiedy powie jej swoją prawdę, natychmiast go przyjmuje i obejmuje. Jest niezwykle serdeczny i sugerujemy oglądanie go samemu lub z ludźmi, przed którymi nie masz nic przeciwko brzydkiemu płaczowi.

9 Moira potwierdza śmierć swojego partnera ( Opowieść służącej )

Tak, już rozmawialiśmy o Opowieści służącej , ale, jak wcześniej wspomniano, sezon był tak druzgocący, że zasługuje na dodatkowe relacje. Odcinek „After” stawia Moirę (Samirę Wiley) w centrum uwagi, coś, co serial powinien robić częściej. (Wiley jest niezwykle utalentowaną aktorką i czasami wydaje się, że prowadzący nie wykorzystują w pełni jej talentów.)

W tym odcinku dowiadujemy się, że przed wojną była w związku. Retrospekcje pokazują nam, jak skończyli razem i jak głęboko się zakochali. W chwili obecnej obserwujemy, jak Moira przegląda dokumenty rządu kanadyjskiego, próbując wytropić swojego partnera. W końcu natrafia na graficzne zdjęcie ukochanego, martwego na ziemi z ranami postrzałowymi. Jak zwykle Wiley daje oszałamiające, surowe wykonanie, gdy całkowicie kruszy się, patrząc na to, czego się obawiała - i głęboko wiedziała - że to prawda. Miłej zabawy dmuchanie nosem po tym.

10 Annalise i Laurel connect ( How To Get Away With Murder )

Ten program wydaje się przeklinać widzów, dzięki czemu płaczemy za każdym razem, gdy Annalise (Viola Davis) płacze. (A może dlatego, że Davis jest tak przekonującym, utalentowanym aktorem? Na pewno tak.) Dziewiąty odcinek czwartego sezonu („Dead Dead”) przypomina paralele z jednej z najbardziej emocjonalnych scen ze wszystkich seriali, w których widzieliśmy retrospekcja tego, jak Annali straciła tragicznie swoje dziecko w wypadku, gdy była w ciąży.

W „Jest martwy” przypominamy sobie o tej tragedii, gdy Laurel (Karla Souza) rodzi dziecko, a jej syn jest natychmiast odbierany jej. Annalise przychodzi, by ją pocieszyć w szpitalu, i wręcza jej zdjęcie swojego dziecka. Jest to oddzwonienie, kiedy Annalise trzymała w ramionach swoje martwe dziecko, a pielęgniarka zrobiła zdjęcie, które wciąż ma Annalise. Teraz to Laurel leży w szpitalnym łóżku i szlocha nad dzieckiem, które straciła. Oboje sięgają do siebie i trzymają się za ręce - moment, który wydaje się krótki, ale jest oczywiście znaczący dla fanów. Zarówno Annalise, jak i Laurel są silnymi postaciami kobiecymi, które ciężko pracują, aby sprostać trudnym warunkom zewnętrznym, które prezentują, więc widzenie ich wrażliwych na siebie pozostawia emocjonalny wpływ na widza.

11 tańców Dawida dla Patricka ( Schitt's Creek )

Czwarty sezon tego cudownie zabawnego serialu dostarczył więcej sentymentalnych chwil niż w poprzednich sezonach i nie wściekamy się z tego powodu; serial dobrze nosi serce. W szczególności David (Dan Levy) jest w tym sezonie bardziej trójwymiarowy, ponieważ zagłębia się w zaangażowany związek i zaczyna burzyć mury z sarkazmu, które go chroniły i reprezentowały w przeszłości.

W odcinku zatytułowanym „Gałązka oliwna” David naprawdę stara się rzucić dumę na swojego chłopaka, Patricka (Noah Reid), wykonując dla niego procedurę tańca / synchronizacji ust. Jakby to nie było wystarczająco urocze, ta piosenka jest tą samą piosenką, którą Patrick zaśpiewał akustycznej wersji dla Davida kilka odcinków wstecz: „The Best” Tiny Turner. David w pełni się angażuje, a scena pozwala nam obejrzeć całą piosenkę. Jest zbyt słodki dla słów i na pewno zmieni cię w bałagan z płaczem.

12 Mac wychodzi do swojego taty ( Always Always Sunny in Philadelphia )

Always Sunny to jeden z niewielu programów na antenie, który potrafi przetrwać bez odrobiny szczerości. I było to możliwe przez trzynaście sezonów, nie mniej. Jednak scenarzyści zaryzykowali i dodali dawkę prawdziwych emocji podczas odcinka, w którym Mac (Rob McElhenney) wychodzi do ojca.

Mac nie może znaleźć słów, których potrzebuje, aby powiedzieć swojemu tacie, że jest gejem, więc zamiast tego decyduje się na taniec. Co jest tak niesamowitego w tym, że Always Sunny z łatwością mógł w tym momencie przejść do komedii; w końcu to, co robią najlepiej. Ale zamiast tego dostarczyli pięciominutową, drobiazgowo nakręconą scenę taneczną między Maciem a profesjonalną baletnicą Kylie Sheą, wszystko ustawione na melodię Sigur Ros - muzyczne maestroski „smutnej”. To współczesny taniec między nimi, na który podobno McElhenney spędził miesiące przygotowując się, a stwierdzenie, że się porusza, to mało powiedziane.

Możesz łatwo płakać przez cały czas, ale jednym szczególnie silnym momentem jest to, że ojciec Maca, nie mogąc zaakceptować homoseksualizmu swojego syna, wychodzi. Mac ma złamane serce, ale jego partner taneczny go pociesza i ostatecznie kończą taniec. Jest brutalnie szczery i wywołuje surowe emocje, a fakt, że serial nigdy wcześniej nie był tak poważny, sprawia, że ​​uderza jeszcze mocniej. Nie płaczemy - płaczesz!

13 Camille pozwala się narażać ( Sharp Objects )

Jeśli szukasz intensywnego serialu, w którym znajdziesz się w kawałkach, Sharp Objects jest dla Ciebie. Amy Adams daje niesamowity występ jako Camille Preaker, kobieta nawiedzona traumatyczną przeszłością. Krzywdzi się skaleczeniem (stąd tytuł serialu) i jest ciągle ubrana od stóp do głów w czarne ubrania, aby ukryć blizny, mimo że mieszka w południowym upale. Wszystko w tym serialu budzi ból i emocje, ale wyjątkowym momentem jest to, że Camille pozwala się raz zobaczyć.

Sama sytuacja nie jest idealna - śpi z młodszym mężczyzną oskarżonym o morderstwo - ale po raz pierwszy ktoś oferuje jej ulgę, gdy mówi, że chce zobaczyć jej blizny i całuje je czule. Nie tylko zrzuca ubrania, ale także emocjonalną zbroję, którą nosiła do tego momentu. Dla każdego, kto jest zaznajomiony z samookaleczeniem i piętnem, ta scena spowoduje dreszcze. I nawet dla tych, którzy nie są, jest to piękne przedstawienie chwilowego wyzwolenia traumy, które każdy może płakać.

14 Relacje Kat i Adeny dobiegają końca ( śmiały typ )

Hit Freeform, dramat przemysłu magazynowego wie dokładnie, co to jest, i nie stara się być niczym więcej; to jest największa siła programu. Doskonale zdaje sobie sprawę z tego, jak tandetny jest, i wnika prosto w ser, pozwalając nam zrobić to samo i zjeść wspomniany ser od razu. Z daleka niektóre rzeczy mogą nie wydawać się warte płaczu, ale autorzy The Bold Type fachowo stworzyli świat, który zaprasza widzów do płaczu z powodu „głupich” rzeczy.

Przykładem tego jest rozpad Kat (Aisha Dee) i Adeny (Nikohl Boosheri). To krótka chwila, gdy obie postacie cicho dochodzą do wniosku, że ich partnerstwo już nie działa. To naprawdę trafia do domu dla każdego, kto doświadczył namiętnej miłości, która biegnie swoim biegiem (więc większość ludzi), a scena trwa przez idealny czas - wystarczająco, aby łzy napłynęły do ​​twoich oczu, ale nie tak bardzo, że ty omiń to zanim te dwie postacie są.

15 Ruth i Debbie wreszcie ją wypłukują ( GLOW )

Jako dramat, ten program zwykle bardziej skłania się ku komedii, a nawet części, które zagłębiają się w dramat, zwykle nie są szarpiącymi łzami. Scena, w której Ruth (Alison Brie) i Debbie (Betty Gilpin) w końcu krzyczą wszystko, co powstrzymywali przez cały sezon, jest wyjątkiem. Ruth jest w szpitalu, ponieważ Debbie zraniła ją podczas meczu zapaśniczego i jest całkiem oczywiste, że to nie był wypadek. Debbie odwiedza ją, aby zobaczyć, jak się czuje, a napięcie w pokoju jest wyczuwalne. Obserwując momenty prowadzące do walki werbalnej, jesteś tak samo gotowy, jak te dwie postacie mają być emocjonalne. Kiedy łzy zaczynają płynąć w ich oczach, gdy docierają do sedna tego, co je na nich i ich związku przez cały czas, zauważysz, że twoja wizja się zaciera.

16 Jackson błaga April, by do niego wrócił ( Chirurdzy )

W czternastym sezonie Grey's Anatomy wciąż nas dusi. To wciąż sprawia, że ​​wierzymy, że prawie każdy pracownik Szpitala Gray Sloan popada w dziwny wypadek, który prowadzi do śmierci albo prawie śmierci w szpitalu, w którym pracują. Realistyczny? Eh Warto płakać? Ogromne tak.

W 23 odcinku najnowszego sezonu April (Sarah Drew) trafia do Gray Sloan po wypadku samochodowym. Jest zamrożona i nieprzytomna, więc nie wygląda dobrze. Zespół jest w stanie przywrócić jej bicie serca, ale nie może jej obudzić. Jackson (Jesse Williams) przychodzi z nią porozmawiać i wtedy otwierają się bramy. Błaga ją, by do niego wróciła, w pewnym momencie nawet wzywając Boga (jest znanym ateistą). To jedna z najlepszych prac Williamsa, jeśli chodzi o zachowanie, i rzuci cię na kolana.

17 Rodzeństwo Crainów godzi winę i gniew ( The Haunting of Hill House )

Jak każda wysokiej jakości seria horrorów, Hill House jest u podstaw traumy. W tym przypadku chodzi o traumę rodzinną, najbardziej związaną ze wszystkimi. Sezonowy finał serialu przynosi nam cudowny zwrot akcji, ale także przenosi wszystkie rodzeństwo Crain do tego samego pokoju (tajemniczy Czerwony Pokój), gdzie mogą się ze sobą zmierzyć. Czerwony pokój budzi koszmary, które prześladują ich najgłębszy wstyd i poczucie winy, a kiedy się obudzą, są gotowi wybaczyć. Ta ciepła scena pojawia się po ponurym sezonie wypełnionym śmiercią i przerażeniem, a kontrast uderza mocno. Daje ci jedną z tych „pojedynczych, wspaniałych łez spływających po policzkach”, z których wszyscy moglibyśmy korzystać od czasu do czasu.

18 Sam znajduje list, który zostawił jej niedawno zmarły ojciec ( Drodzy Biali Ludzie )

Po pierwszym sezonie Dear White People weszło jeszcze mocniej w swoim drugim sezonie. Pierwszy sezon był myślicielem; Drugi sezon był łzawieniem. Przedostatni odcinek dał nam trochę historii z wiodącą damą serialu, Samem (Logan Browning). Do tego momentu Sam zawsze był przedstawiany jako ktoś, kto nigdy nie zatrzymuje się ani nie zwalnia, ale w tym odcinku odświeżamy spojrzenie na to, co się dzieje, kiedy ona to robi.

Wraca do domu po szokujących wieściach o śmierci ojca, aw szczególnie wzruszającej scenie przeszukuje jego szuflady w biurze i wspomina ich związek. Natrafia na list, który napisał dla niej przed jego śmiercią, a gdy ją czyta, punkt widzenia przesuwa się na scenę jego pogrzebu, gdzie Sam czyta list na głos. Wszystko to jest bardzo wzruszające, ale moment, który sprawi, że będziesz płakać, to moment, w którym kończy pochwałę: „To mój tata. Wiedział, że będę miał problem z napisaniem przemówienia na jego pogrzeb, więc napisał dla mnie”.

19 Sabrina przeżywa swój pierwszy zawód serca ( The Chilling Adventures of Sabrina )

Nikt nie spodziewa się, że płacze wyruszając na obserwację Sabriny. Głównymi atrakcjami są tu kampowe klimaty i feministyczne tony, a nie łzy. Ale jest taki moment, który może przywrócić komuś bycie nastolatkiem ze złamanym sercem - i tymi samymi hormonalnymi łzami. Harvey (Ross Lynch), zwykły ludzki chłopak Sabriny (Kiernan Shipka) odkrywa, że ​​jest wiedźmą i mówi jej, że nie chce jej już widzieć. Pobiega do domu do swojej ciotki, której ramiona się zapada. Ciotka mówiła jej przez cały czas, że tak się stanie, ale nie oferuje „Powiedziałem ci to”. Zamiast tego po prostu ją trzyma.

20 Rebecca znajduje Jacka martwego w szpitalu ( This Is Us )

Jak wspomniano, This Is Us to program, jeśli chodzi o płacz podczas oglądania, ale żaden odcinek w tym sezonie nie był tak mocny jak „Superbowl Sunday”. Przed czasem było oczywiste, że patriarcha rodziny Pearsonów, Jack (Milo Ventimiglia) umrze, a można by pomyśleć, że sprawiłoby to, że oglądanie go byłoby trochę mniej smutne. Welp, pomyśl jeszcze raz.

Po raz kolejny ten program dowodzi, że dokładnie wie, jak bawić się naszymi emocjami. Obserwowanie Jacka uciekającego przed pożarem domu, aby umrzeć w szpitalnym łóżku z powodu zawału serca spowodowanego dymem, jest wystarczająco bolesne. Ale moment, w którym naprawdę płyną łzy, jest moment, gdy widzimy jego żonę Rebeccę (Mandy Moore), która odkrywa, że ​​nie żyje, a ona zdaje sobie sprawę, że nikt - nawet ona - nie był przy nim, gdy przechodził. Auć! A jeśli szukasz nowego programu do oglądania, oto 13 programów Netflix, których nie oglądasz, ale powinieneś.

Aby odkryć więcej niesamowitych tajemnic dotyczących życia w najlepszym życiu, kliknij tutaj, aby śledzić nas na Instagramie!