Po latach przebywania przed kamerą wielu aktorów szuka okazji, by usiąść na tak cenionym fotelu reżysera i krzyczeć „Akcja!”. Tak, Hollywood przez lata wyhodowało wielu aktorów, którzy zostali reżyserami. Oczywiście wiesz o nagrodzonych Oscarem filmach Clinta Eastwooda i udanym wybiegu Rona Howarda za kamerą. Niedawno przypomnisz sobie, że Bradley Cooper pracował podwójnie, reżyserując i występując w filmie A Star Is Born . Ale nie są to jedyni aktorzy z listy A, którzy reżyserują główne filmy. Od filmu muzycznego wyreżyserowanego przez amerykańskiego faworyta po przerażający film nakręcony przez byłą gwiazdę The Office - są to filmy, o których nie wiedzieliście, wyreżyserowane przez znanych aktorów.
1 Elf , w reżyserii Jona Favreau
Kino New Line
Obecnie Jon Favreau jest najbardziej znany ze swojej roli Happy Hogan w Marvel Cinematic Universe. Ale może nie wiesz, że wyreżyserował także niektóre najnowsze klasyki, w tym Iron Man Marvela i adaptacje The Jungle Book i The Lion King . Jednak jednym z wcześniejszych hitów Favreau był Elf, świąteczny klasyk Will Ferrell z 2003 roku , który prawie przekazał.
„Spojrzałem na scenariusz i nie byłem szczególnie zainteresowany. To była znacznie mroczniejsza wersja filmu. Podobało mi się pojęcie bycia z Willem w jego pierwszym solowym filmie po SNL , ale nie było go wcale, ”Favreau powiedział Rolling Stone w 2013 roku.„ Więc przez rok przepisałem scenariusz. Stało się to bardziej filmem PG z PG-13… Studio przeczytało go i zgodziło się na zrobienie tego, i wtedy przyprowadzono mnie kierować ”. A reszta to magiczna historia z wakacji!
2 A League of Own , w reżyserii Penny Marshall
Parkway Productions
Penny Marshall jest oczywiście znana ze swojej roli Laverne DeFazio w sitcomie z lat 70. Laverne & Shirley . Podczas swojej kadencji serialu wyreżyserowała nawet kilka odcinków serialu. Ale to był dopiero początek jej kariery reżyserskiej. Zadebiutowała na dużym ekranie reżyserskim Jumpin 'Jack Flash z 1986 roku, a następnie, po obejrzeniu dokumentu z 1987 roku o All-American Girls Professional Baseball League, zainspirowała ją do stworzenia i wyreżyserowania filmu o nich. Oczywiście film ten stał się A League of Own Own z 1992 roku.
„Gdyby nie Penny Marshall, All-American Girls Professional Baseball League nadal byłaby nieznana” - powiedziała Shirley Burkovich, jedna z ocalałych członków ligi w USA Today w 2018 roku. ”Aby uświadomić jej znaczenie tę ligę i umieszczenie jej w filmie, który stał się najlepiej sprzedającym się filmem baseballowym, jaki kiedykolwiek nakręcił, który pokazuje mi, jaką była osobą ”.
3 Pitch Perfect 2 , reżyseria Elizabeth Banks
Brownstone Productions
Po wystąpieniu w pierwszym filmie Pitch Perfect w 2012 roku jako sędzia konkursowy a cappella Elizabeth Banks zadebiutowała w reżyserii drugim filmem Pitch Perfect 2 , który został wydany w 2015 roku. Ale według Banksa reżyseria nie była zawsze jej celem.
„To było coś, czym się zajmowałem i czymś, co robiłem na studiach, a z czasem bardzo interesowałem się tym. To było jakieś pięć czy sześć lat temu, kiedy naprawdę zacząłem poważnie o tym myśleć i myśleć o spuściznę, którą mógłbym zostawić w tym biznesie, gdybym mógł po prostu opowiadać historie na swój sposób, „Banks powiedział Variety w 2019 r. Wyreżyserowała także nowe Anioły Charliego , w których wystąpili Kristen Stewart, Naomi Scott i Ella Balinska.
4 Hope Floats , reżyseria Forest Whitaker
Fortis Films
Forest Whitaker jest siłą na ekranie, występuje w uznanych przez krytyków filmach, takich jak Butler i Ostatni król Szkocji . I choć wielu pamięta Hope Floats z 1998 roku dla swoich gwiazd Sandry Bullock i Harry'ego Connicka Jr., niewielu może nie wiedzieć, że Whitaker był reżyserem. Bullock połączył siły z Lindą Obst, aby wyprodukować film, i według Obsta był pierwszym wyborem Bullocka do reżyserii filmu 20th Century Fox. „Zrobił Oczekiwanie na wydech w studio, więc byli dla niego bardzo otwarci, ale był taki świetny z Sandy” - powiedział Obst E! Wiadomości w 2018 roku. „Do tego czasu naprawdę robiła komedię i akcję, więc myślę, że dała najbardziej niuansowy przebieg swojej kariery - do tej pory - z powodu Forest”.
5 Staying Alive , reż. Sylvester Stallone
Shutterstock
Saturday Night Fever sprawił, że John Travolta stał się gwiazdą w 1977 roku. Ale jego kontynuacja z 1983 roku, Staying Alive, nie spotkała się z takim samym uznaniem. A Sylwester Stallone, autor A-lister, nie chce, żebyś wiedział, że wyreżyserował film, który ma 0% oceny w Rotten Tomatoes. Stało się to po debiucie reżyserskim Stallone z dramatem Paradise Alley z 1978 roku i pomiędzy jego reżyserską pracą nad serią Rocky . Chociaż Stallone jest także współautorem i producentem „ Staying Alive” , pozostaje to jedyny film, w którym wyreżyserował, w którym nie zagrał także.
6 Booksmart , w reżyserii Olivii Wilde
Gloria Sanchez Productions
Olivia Wilde jest jedną z najnowszych aktorek, które zrobiły skok w reżyserii dzięki jej debiutowi reżyserskiemu 2019, Booksmart . Wcześniej Wilde wyreżyserował tylko kilka krótkich filmów i różne teledyski dla zespołów takich jak Red Hot Chili Peppers. Jednak producentka Jessica Elbaum - która zaproponowała Wildeowi scenariusz - nowy Wilde był tym, który znalazł się w tym zadaniu.
„Pomyślałem, że jeśli ktokolwiek może oddać sprawiedliwość komedii dla nastolatków, to Olivia”, powiedział Elbaum w Vanity Fair w 2019 roku. „To takie tandetne, ale po prostu wiedziałem. Ma sposób, który sugeruje, że jest reżyserem. Dla kogoś, kto miał nigdy nie wyreżyserowała filmu, mówiła z pewnością kogoś, kto wyreżyserował 10. ” I krytycy się zgodzili: film ma 97 procent certyfikowanej świeżej oceny w Rotten Tomatoes.
7 To, co robisz! , w reżyserii Toma Hanksa
Baza Claviusa
Być może jest jednym z najbardziej ukochanych aktorów Hollywood, ale Tom Hanks nie tylko ma na swoim koncie zasługi aktorskie. Jego pierwszym i jedynym koncertem w reżyserii filmów fabularnych był biograficzny zespół z 1996 roku That Thing You Do! , w którym także zagrał i napisał. W wywiadzie dla The Seattle Times z 1996 roku Hanks powiedział, że tak bardzo pasjonuje go film i reżyseria, że zgodził się wystąpić w filmie tylko po to, by 20th Century Fox zapalił projekt.
8 Matilda , reżyseria Danny DeVito
Jersey Films
Danny DeVito jest najbardziej znany ze swojej rozległej kariery aktorskiej - od Taxi do It's Always Sunny w Filadelfii - ale ma też długie życiorysy reżyserskie. Film Matilda z 1996 roku nie był pierwszym reżyserem DeVito - wcześniej był reżyserem The War of the Roses z 1989 roku i Hoffa z 1992 roku - ale jak dotąd był to jego największy sukces. DeVito powiedział, że zainspirował go do adaptacji książki Roalda Dahla w filmie po tym, jak jego córka Lucy udostępniła mu tę książkę.
„Czytaliśmy to razem w nocy i byłem podekscytowany” - powiedział DeVito w Chicago Tribune w 1996 roku. „I pomyślałem, że jeśli kiedykolwiek uda mi się zrobić film dla moich dzieci, to będzie ten”. W końcu jego marzenie stało się rzeczywistością. Jego dzieci nie tylko uwielbiały jego adaptację, ale DeVito powiedział gazecie: „Miałem nawet dzieci, które przeczytały tę książkę, mówiąc mi, że bardziej lubią ten film, i to jest najlepszy komplement, jaki mogłem mieć”.
9 Książę przypływów , reżyseria Barbra Streisand
Columbia Pictures
Barbra Streisand jest cenionym aktorem i piosenkarką, ale czy wiesz, że wykonała także znaczącą pracę za kamerą? Drugi kredyt reżyserski Streisanda przyszedł w 1991 roku wraz z The Prince of Tides ; zadebiutowała w reżyserii z Yentl w 1983 roku.
Krytyk filmowy Roger Ebert z Chicago Sun-Times pochwalił drugie zanurzenie Reżysera w reżyserii. „Reżyserując jeden dobry film, udowadniasz, że miałeś w sobie film. Reżyserując dwa, udowadniasz, że jesteś prawdziwym reżyserem, i to właśnie Barbra Streisand udowadnia w„ The Prince of Tides ”- napisał Ebert wydanie filmu. „W Yentl i ponownie tutaj Streisand pokazuje się jako reżyser, który lubi historie emocjonalne - ale ich nie upraszcza i zwraca uwagę na ludzkie dziwactwa i dziwności swoich bohaterów”.
10 Nieprzerwane , w reżyserii Angeliny Jolie
Legendarne zdjęcia
Angelina Jolie miała swój znaczący udział w głównych rolach głównych, ale kilkakrotnie zanurzyła palce w reżyserii. Unbroken , który został wydany w 2014 roku, był drugim dziełem Jolie po reżyserii w 2011 roku w krainie krwi i miodu. I chociaż Jolie jest bardziej znana z aktorstwa, mówi, że woli być za kamerą. „Za kamerą kryje się ogromna swoboda” - powiedziała Jolie Elle w 2015 r. „To także wiąże się z wieloma obowiązkami, ale jest bardzo satysfakcjonujące. Szczególnie szansa na wyciągnięcie najlepszych z młodych aktorów, takich jak Jack O'Connell w Unbroken , który jest niezwykłym talentem. ”
11 Cable Guy , reżyseria Ben Stiller
Columbia Pictures
Nikt nie może zapomnieć o pracy Bena Stillera w Zoolander z 2001 roku. Ale zanim wyreżyserował i zagrał w tym klasyku, wyreżyserował film The Cable Guy w reżyserii Jima Carreya w 1996 roku. To nie była pierwsza rola Stillera w reżyserii; wcześniej kierował Reality Bites w 1994 roku. Jednak choć grał role w tym filmie i w Zoolanderze , Stiller miał tylko niewielką rolę w The Cable Guy , dlatego też wiele osób nie wie, że był reżyserem.
12 Hanging Up , reż. Diane Keaton
Columbia Pictures
Weteran aktorka Diane Keaton przez krótki czas zajmowała się reżyserią. Zadebiutowała na dużym ekranie w Unstrung Heroes w 1995 roku, a pięć lat później wyreżyserowała Hanging Up , co było jej drugim i ostatnim osiągnięciem reżyserskim. A to głównie dlatego, że pomimo obsady listy A - Keaton zagrał z Lisą Kudrow i Meg Ryan - film nie odniósł dużego sukcesu. „Kiedy masz awarię taką jak Wieszanie się , ludzie nie idą:„ Ojej, możesz wyreżyserować mój film? ”„ Keaton ujawnił się na festiwalu filmowym w Zurychu w 2014 r. ” Ale chciałbym. ”
13 Harlem Nights , reżyseria Eddie Murphy
Paramount Pictures
Eddie Murphy jest legendą komedii w Hollywood, ale starał się poważniej potraktować swój debiut reżyserski z Harlem Nights z 1989 roku. Na nieszczęście dla Murphy'ego dramat kryminalny, w którym także zagrał, otrzymał nie tak gwiezdne recenzje. Washington Post zapytał: „Czy Eddie Murphy ma znaczenie, czy Harlem Nights jest dobry, czy zły? Nie wygląda to tak”. Nic dziwnego, że był to pierwszy i ostatni koncert reżyserski Murphy'ego.
14 Keeping the Faith , reżyseria Edward Norton
Zdjęcia Buena Vista
Sam były Incredible Hulk, Edward Norton, zadebiutował w 2000 roku w filmie Keeping the Faith , w którym zagrał także obok aktora Stillera i Jenny Elfman.
Po tym, jak pomógł napisać i wyprodukować film, Norton zdecydował, że to on też powinien nim kierować, ponieważ reżyserowanie było czymś, co chciał w końcu wypróbować. „Zacząłem zastanawiać się, po co komuś to dawać, żebyśmy mogli siedzieć i zastanawiać, czy dostaną dowcipy?” Norton powiedział The Guardian w 2000 roku. Więc zaryzykował i spróbował swoich sił w reżyserii! Prawie dwie dekady później jego drugi koncert reżyserski, Motherless Brooklyn , ma swoją premierę w 2019 roku.
15 A Bronx Tale , reżyseria Robert De Niro
TriBeCa Productions
Robert De Niro jest weteranem dużego ekranu, ale nie zawsze jest na pierwszym planie. W 1993 roku zadebiutował jako reżyser filmem A Bronx Tale , w którym także zagrał. Film powstał na podstawie sztuki, która miała premierę w Off-Broadway w 1989 roku, aw 2016 roku powstała adaptacja muzyczna, którą De Niro współtworzył -skierowany. Od czasu filmu fabularnego Bronx Tale De Niro wyreżyserował tylko jeden film: Dobry Pasterz w 2006 roku.
16 Wine Country , reżyseria Amy Poehler
Paper Kite Productions
Wszyscy wiemy, że Amy Poehler jest komediową siłą przed kamerą, ale występując w komedii NBC „ Parki i rekreacja” , postanowiła również wykorzystać swoje talenty za kulisami, aby wyreżyserować także kilka odcinków.
Mimo to jej pierwszy koncert reżyserski na dużym ekranie pojawił się dopiero w 2019 roku wraz z filmem Netflix Wine Country , opowiadającym o grupie kobiet udających się na weekend do Napa Valley. „Byłem podekscytowany myśląc, rozmawiając i chcąc wyreżyserować film, a potem, jak większość dobrych rzeczy, stało się to trochę organicznie”, Poehler powiedział IndieWire w 2019 roku. „Byliśmy na własnej wycieczce, a ja zwróciłem się do Emily Spivey, który napisał scenariusz z Liz Cackowski, a ja powiedziałem: „To może być film”. I po prostu wymusiłem na ludziach terminy, aż stało się jednym ”.
17 A Quiet Place , reż. John Krasinski
Platyna
Horror z 2018 roku A Quiet Place został ogłoszony za nowatorskie wykorzystanie ciszy i stał się prawdziwym fenomenem. Podczas gdy John Krasinski z pewnością był siłą na ekranie, to on również jako reżyser zabrał wodze za kulisami. Studiował horrory, aby przygotować, mówiąc magazynowi Smithsonian w 2018 r., Że zauważył, że „każdy pojedynczy sygnał muzyczny, napięcie i strach przed skokiem”, który „działał” na niego. „Chciałem włożyć całą siebie w film” - powiedziała była gwiazda The Office . A jeśli to widziałeś, wiesz, że mu się udało. A dla wszystkich aktorów, o których powinieneś wiedzieć więcej, sprawdź 50 najpopularniejszych aktorów wszechczasów.
Kali Coleman Kali jest asystentem redaktora Best Life.