Zdjęcie za pośrednictwem IMDB / Warner Bros.
Bądźmy szczerzy: Akademia nie zawsze robi to dobrze. Na głosowanie w Osconie wpływa wiele czynników, w tym kampania i polityka branżowa. Poza tym czasy się zmieniły i bielenie było o wiele bardziej powszechne. Lista wcześniejszych zdobywców Oscara zawiera niektóre występy i postacie, które większość współczesnych widzów uznałaby za obraźliwe lub przynajmniej w złym guście. Są jednak zwycięzcy, którzy z czasem wzbogacili się. Spojrzeliśmy wstecz na historię Oscara, aby znaleźć wiodące i wspierające występy, które wciąż są w stanie się przyjrzeć: są to 13 wspaniałych, nagradzanych Oscarem występów, które warto świętować. Ile widziałeś
1 James Stewart, The Philadelphia Story (najlepszy aktor)
Zdjęcie za pośrednictwem IMDB / MGM
Choć wielu uważało, że zdobycie Oscara przez Jamesa Stewarta w 1940 r. Było spóźnionym zaszczytem za rolę w filmie Smith Goes to Washington - który przegrał z Robertem Donatem na pożegnanie, Mr. Chips w 1939 r. - jego praca w tej czworokątnej komedii o rozwodzie Drugi ślub socialite również trwa. Jako reporter tabloidowy Mike Connor flirtuje z niepowtarzalną Katharine Hepburn, dzieli się równie atrakcyjną chemią z Cary Grantem i tworzy jedną z najbardziej ujmujących scen w historii filmowej, kiedy Mike i przyszła panna młoda mają trochę za dużo do picia noc przed ślubem.
2 Anthony Hopkins, The Silence of the Lambs (najlepszy aktor)
Zdjęcie za pośrednictwem IMDB / MGM
Anthony Hopkins nie był pierwszym aktorem, który zagrał fikcyjnego kanibala Thomasa Harrisa Hannibala Lectera, ale jego niepokojąca kolej w 1991 roku w Silence of the Lambs prześladuje twoje marzenia. Nie można oderwać wzroku od jego interakcji z jasną, ale niedoświadczoną agentką FBI, Clarice Starling: Hopkins odgrywa wszystkie warstwy tych scen, w których szuka swojej „eksperckiej” opinii na temat bieżącej sprawy. Wyrafinowany morderca bawi się i testuje Starling, którą postrzega jako pokrewną duszę w jakiś pokręcony sposób. Uznany thriller zwrócił na siebie uwagę Oscara w kilku kategoriach, choć zwycięstwo Hopkinsa może wydawało się najpewniejszym strzałem.
3 Denzel Washington, Dzień szkolenia (najlepszy aktor)
Zdjęcie za pośrednictwem IMDB / Warner Bros.
Gra przeciwko typowi wypracowała się dla Denzela Washingtona podczas Oscara w 2002 roku. Zdobył swój drugi Oscar za złamanie złego dnia szkolenia , thriller o weteranie policjantów narkotykowych, który pozwala młodszemu oficerowi (Ethan Hawke) być świadkiem pełnego zakresu swojej deprawacji przez jeden dzień w Los Angeles (zdobył pierwsze trofeum dla najlepszego aktora drugoplanowego dla Chwały lat 90.). Film wykorzystał ślepe zaufanie widzów do postaci Waszyngtonu z wielkim skutkiem - były one zbyt przyzwyczajone do ucieleśnienia bohatera. Ale Alonzo Harris pokazał nową stronę aktora, badając, w jaki sposób korupcja może zarówno wzmocnić osobę, jak i zepsuć ją od wewnątrz.
4 Ingrid Bergman, Gaslight (najlepsza aktorka)
Zdjęcie za pośrednictwem IMDB / MGM
Thriller psychologiczny George'a Cukora z 1944 r. Gaslight przyniósł szwedzkiej aktorce Ingrid Bergman pierwszy z jej trzech Oscarów (z nagrodami dla Anatasii i Morderstwa w Orient Expressie ). Jej rola Paula Alquist Anton trwa nie tylko z powodu wrażliwości i siły, jaką Bergman daje bohaterce, ale także dlatego, że doświadczenie Pauli zmuszane do myślenia, że jest szalona przez mężczyznę, który ma coś okropnego do ukrycia, jest tak uniwersalna. „Gaslighting” stał się powszechnie znanym terminem psychologicznym, a Bergman przedstawia emocjonalnie przeżywającego przemoc, który nadal hipnotyzuje ponad 75 lat później.
5 Cher, Moonstruck (najlepsza aktorka)
Zdjęcie za pośrednictwem IMDB / MGM
Cztery lata po utracie najlepszej aktorki drugoplanowej za rolę w Silkwood , Cher wybrała Oscara dla najlepszej aktorki w 1988 roku za pracę w magicznej komedii romantycznej w Nowym Jorku, Moonstruck . Wciela się w Lorettę Castorini, wdowę, która decyduje się na małżeństwo bez miłości, zanim zostaje zmieciona przez impulsywnego młodszego brata narzeczonego (Nicolas Cage). Artystka pod każdym względem, komiczne wyczucie czasu i instynkt Cher - wraz z jej nieustraszonymi interakcjami z filmowym kochankiem - sprawiają, że Moonstruck jest tak ponadczasowy, jak to jest specyficzne, i obala wszystkich krytyków, którzy wątpili w jej aktorską sprawność.
6 Halle Berry, Monster's Ball (najlepsza aktorka)
Zdjęcie za pośrednictwem IMDB / Lionsgate Films
Halle Berry przeszła do historii jako pierwsza czarna kobieta, która zdobyła Oscara dla najlepszej aktorki (choć na zawstydzająco niedawnej ceremonii w 2002 r.) Za grę jako wdowa, która nieświadomie angażuje się w oficera korekt (Billy Bob Thornton), który stracił męża (Sean Combs)), skazanego mordercy. W rękach Berry'ego Leticia nigdy nie jest archetypem ani kliszem w tym szorstkim dramacie o rasizmie i przebaczeniu. Jej trwały smutek i ludzkość zainspirowały Rogera Eberta do napisania w recenzji filmu, że ostatnia scena pozostawiła go „myślącym tak głęboko i pilnie, jak o każdej pamiętanej postaci filmowej”.
7 Rita Moreno, West Side Story (najlepsza aktorka drugoplanowa)
Zdjęcie za pośrednictwem IMDB / United Artists
Rita Moreno należy do prestiżowego klubu: jest laureatką nagrody EGOT, co oznacza, że zdobyła nagrodę Emmy, Grammy, Oscara i nagrodę Tony w całej swojej wspaniałej karierze. Skreśliła „O” w 1962 r., Kiedy zdobyła Oscara za grę w roli Anity, najlepszej przyjaciółki połowy środkowej pary kochanków ze skrzyżowanymi gwiazdami w adaptacji filmowej West Side Story . Jeśli potrzebujesz szybkiego szarpnięcia energii, podciągnij jej wersję „Ameryki”, w której Anita potrząsa spódniczkami i nie docenia swojego nowojorskiego domu. Ikona portorykańska posłuży jako pomost między epokami, gdy pojawi się jako nowa postać Valentina w remake'u Stevena Spielberga „ West Side Story 2020 ” .
8 Ruth Gordon, dziecko Rosemary (najlepsza aktorka drugoplanowa)
Obraz za pośrednictwem IMDB / Paramount Pictures
Adaptacja powieści Iry Levin Rosemary's Baby z 1968 r. Jest równie chłodna do oglądania, szczególnie występ Ruth Gordon jako Minnie Castevet, pozornie życzliwej sąsiadki Guya i Rosemary Woodhouse (John Cassavetes i Mia Farrow), atrakcyjnej młodej pary młodej budynek. Pozory mogą być mylące, szczególnie gdy masz do czynienia z diabłem i jego sługami. Kiedy ujawnia się prawdziwa natura Minnie i jej męża Romana (Sidney Blackmer) wtrącających się w życie Woodhouseów, wątła starsza kobieta Gordona zamienia się w coś o wiele bardziej potwornego i potężnego.
9 Marisa Tomei, My Cousin Vinny (najlepsza aktorka drugoplanowa)
Zdjęcie za pośrednictwem IMDB / 20th Century Fox
Zwycięstwo Oscara Marii Tomei w 1993 roku dla mojego kuzyna Vinny'ego było tak nieoczekiwane, że wywołało plotki z Hollywood, które po prostu nie umrą. Niektórzy uważają, że prezenter Jack Palance odczytał niewłaściwe imię i nie poprawił się, co również wymaga od nich przekonania, że nikt inny, w tym księgowi, nie naprawiłby swojego błędu. Prawda jest taka, że praca względnej nowo przybyłej jako Mona Lisa Vito, narzeczonej hackera adwokata Joe Pesciego, jest zabawna i czarująca. Kradnie sceny wszędzie w komedii sądowej i nikt nie może jej odebrać Oscara.
10 Viola Davis, Fences (najlepsza aktorka drugoplanowa)
Obraz za pośrednictwem IMDB / Paramount Pictures
Viola Davis odebrała Oscara w 2017 roku za adaptację Denzela Washingtona do dramatu Augusta Wilsona z filmu z lat 50. Davis wygrał już Tony za odgrywanie tej samej roli na Broadwayu - Rose Lee Maxon, żony Troya (Waszyngton), śmieciarza ze skomplikowaną przeszłością, i matki Cory'ego (Jovan Adepo), który jest oburzony próbami ojca trudna miłość. Ale z Davis w tej części Rose nie jest po prostu zdefiniowana przez jej relacje z mężczyznami w jej życiu; aktorka wkłada krew, pot i łzy w racjonalizację trudnych wyborów Rose, zwłaszcza tych, które w innym przypadku mogłyby być trudne do zrozumienia dla współczesnej publiczności.
11 Robert DeNiro, The Godfather Part II (Najlepszy aktor drugoplanowy)
Obraz za pośrednictwem IMDB / Paramount Pictures
The Godfather Part II z 1974 roku jest obecnie powszechnie uważany za rzadką kontynuację, która poprawia oryginał, awansując, w tym obsadę Roberta De Niro jako młodego Vito Corleone. De Niro, który przesłuchał kilka ról w pierwszym filmie, spędza dużo czasu w filmie Ojciec chrzestny II mówiąc po włosku, śledząc wczesną biografię Vito od młodości Sycylii do rozwoju „rodzinnego biznesu”. Ten film, wraz z Mean Streets z poprzedniego roku, sprawił, że De Niro stał się aktorem do obejrzenia. Kontynuował tę rolę wraz z Travisem Bickle w Taxi Driver z 1976 roku, za który również został nominowany, tym razem jako główny.
12 Mahershala Ali, Moonlight (najlepszy aktor drugoplanowy)
Zdjęcie za pośrednictwem IMDB / A24
Pierwszy z dwóch Oscarów dla Mahershali Ali (wygrałby ponownie w tej samej kategorii dla Zielonej Księgi w 2019 r.), Moonlight obsadził go jako Juan, handlarz narkotykami, który bierze pod swoje dziecko zaniedbanego młodego chłopca, w pełni świadomy własnego źródła utrzymania przyczynił się do systemu, który uszkodził matkę chłopca. Chociaż Ali pojawia się tylko w pierwszej części trzyczęściowego filmu, jego występ rzuca urok na resztę narracji, gdy Little (Alex Hiber t) staje się nastolatkiem (Ashton Sanders), a następnie mężczyzną (Trevante Rhodes), niosąc ze sobą wpływ Juana. Podczas gdy zespół obsadził wszystkich otrzymanych pochwał, Peter Bradshaw The Guardian nazwał Ali „cudownie charyzmatycznym”, a AO Scott zwrócił uwagę na „ The New Yo r k Times”, że postać i występ aktora „stereotypy o afroamerykańskiej męskości w celu ich rozbicia. ”
13 Heath Ledger, The Dark Knight (najlepszy aktor drugoplanowy)
Zdjęcie za pośrednictwem IMDB / Warner Bros.
Nie ma sensu dyskutować, czy zmarły aktor wygrałby Oscara za rolę Jokera, gdyby nie był to pośmiertny zaszczyt. Tragicznych okoliczności nie można zmienić, ponieważ Heath Ledger zmarł w 2008 roku, zanim jeszcze ukazał się drugi film z trylogii Batmana Christophera Nolana. Pewne jest, że postawa Ledgera wobec agenta chaosu pozostaje teraz świeża, nawet gdy Joaquin Phoenix ( Joker ) ma rolę w innym filmowym wszechświecie. W przeciwnym razie uważany za wiodącego mężczyznę, Ledger zniknął w bezbronnym złoczyńcu, tak jak zrobiłby to każdy wielki aktor, i pozostawił po sobie dziedzictwo bycia pierwszym aktorem, który wygrał Oscara za grę w postać z komiksu.
Sage Young Sage Young jest pisarzem i redaktorem popkultury z Nowego Jorku.